Un tuto vidéo pour apprendre à dessiner une feuille tropicale
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Art digital floral : comment je m’inspire de photos de référence pour réaliser mes dessins à la tablette graphique.
Coucou à tous !
En ce moment, j’alterne entre le dessin traditionnel et le dessin digital, et je m’amuse beaucoup sur photoshop malgré ma vieille tablette graphique. J’ai récemment expérimenté le dessin de fleurs, en me basant sur des photos prises dans mon jardin (y a juste celle du pissenlit que j’ai récupéré sur une plateforme de photos libres de droits) et en ajoutant des petits doodles par-ci par là.
Je vais vous expliquer le cheminement avec mon premier dessin pour que vous compreniez comment je procède (peut être que ça vous donnera envie de tester) et je vous montrerai ensuite mes autres réalisations. Et je ne compte pas m’arrêter là alors je vous montrerai plus tard mes prochaines créations.
En gros, c’est aussi simple que ça. Et ça donne un effet plutôt sympa, après on aime ou on n’aime pas mais moi j’adore. J’en ai réalisé trois autres, que j’aime un peu moins je dois vous avouer. J’en avais un quatrième assez sympa, mais erreur de débutant, je n’avais pas verrouillé mes calques et m’étais mise à dessiner directement sur la photo. Je m’en suis rendu compte trop tard, le dessin était irrécupérable…
Je termine par vous montrer mes trois autres créations :
Voilà pour mes dernières créations digitales ! J’espère en tout cas qu’elles vous inspireront. Si je n’ai pas été claire dans mes explications, ou que vous voulez essayer mais que vous n’avez pas tout compris, n’hésitez pas à me poser vos questions en commentaires et j’essaierai de vous répondre le plus précisément possible 😉
Allez, check du pied à tous et à très vite sur mon blog !
Speed painting : aquarelle et doodles
Et coucou ! Je reviens avec une nouvelle vidéo sur ma chaîne YouTube Tipivoine, c’est cette fois-ci un speed painting, c’est à dire que je ne vous présente pas un tuto dessin ou colo, mais juste je fais la colo d’un dessin à moi en utilisant mon aquarelle.
En fait, je crois bien que c’est la première fois que je tourne une vidéo dessin dans ma nouvelle maison, alors je n’ai pas encore bien installé mon espace « tournage ». Je n’étais pas très à l’aise pour peindre, alors je ne me sentais pas de vous faire un tuto. Je vais étudier ça très prochainement (et rapidement car ma prochaine vidéo je voudrais que ce soit un tuto ^^)
J’espère vraiment que la vidéo vous plaira. En tout cas, si vous passez sur mon blog par hasard, n’hésitez pas à vous abonner à ma chaîne Youtube. Je suis aussi très active sur mon instagram @tipi_voine si vous avez envie d’échanger, de papoter avec moi et de voir plein de photos de mon travail.
Allez, je vous dis à très vite, passez un bon weekend 😉
Art digital ou art traditionnel ?
Il y a de cela des années, je ne jurais que par ma tablette graphique, j’étais encore étudiante, et je voulais donner une autre dimension à mes dessins. Je découvrais ce monde, le dessin digital, et je voulais absolument en faire partie, en apprendre tous les secrets et exposer sur le net mes plus belles réussites.
Je me suis achetée une petite tablette Wacom format A6 (format carte postale, autant vous dire qu’elle est minuscule) et je vais vous faire rire, mais en reprenant le digital art aujourd’hui c’est encore avec cette tablette que je travaille !
Cela fait des années que je dessine, que j’utilise toutes techniques traditionnelles comme vous avez bien pu le voir dans mes vidéos et les articles dessins de mon blog.
J’ai délaissé cette tablette dans un coin de mon atelier pendant des années, mais vraiment des années, ça doit bien faire 10 ans je pense. J’ai dû la ressortir une ou deux fois pour une occasion mais sans plus.
Et aujourd’hui, et parce que j’ai des projets en tête, l’envie d’évoluer, et pourquoi pas de me servir du dessin pour faire quelque chose d’autre (c’est encore très très flou dans ma tête), je l’ai ressortie pour m’y remettre et retravailler un peu toutes ces notions oubliées et pas vraiment approfondies à l’époque.
J’ai tellement d’idées et de projets en tête que ça a été difficile pour moi de reprendre, mon trait était tremblant, hésitant, bref, j’étais déçue de moi. J’ai d’abord commencé par ces deux petits monstres. Je sais qu’ils ne sont pas ratés non plus mais bon, ils ont un côté « j’ai été dessiné par un enfant de 5 ans » quoi !
Ensuite, j’ai essayé de travailler mes lines de manière un peu plus pro. Ne possédant pas encore illustrator, et seulement photoshop (ce qui est déjà très très bien, c’est la base à avoir en fait), j’ai tenté pendant plus de 24h d’essayer de travailler à la plume mes lines. Pour ceux qui ne savent pas ce qu’est la plume de Photoshop, allez regarder quelques secondes un tuto sur youtube et vous comprendrez vite dans quelle galère j’étais. Je n’ai jamais réussi à en tirer quelque chose d’exploitable, du coup j’ai laissé tomber.
J’ai ensuite utilisé une photo de référence pour récupérer les contours d’un visage, visage que j’ai ensuite bien modifié pour obtenir un style qui me ressemblait un peu plus. J’aime beaucoup ce nouveau dessin, même si je sais que j’ai encore beaucoup de travail à faire puisque je le fais dans un style pop art. Je vous mets en premier la photo de référence et ensuite ce que j’en ai fait dessous, vous allez comprendre ce que veut dire « travailler avec des photos de référence ». En gros je m’en sers pour travailler les choses que je ne maîtrise pas encore en dessin, mais jamais je ne recopie !
Ensuite, j’ai commencé à « digitaliser » d’anciens dessins m’appartenant (ceux qui me suivent depuis très longtemps les reconnaîtront sûrement). Je ne sais pas encore ce que je vais en faire, je sais juste que je vais en faire plein, en inventer de nouveaux et continuer à travailler. Pas d’inquiétude, j’aime trop le dessin trad, aquarelles et feutres pour arrêter hein ! Je dis juste que pour d’éventuelles projets futurs qui aboutiront ou pas, ça j’en sais rien, j’ai besoin de me remettre au numérique et j’ai besoin de proposer des choses différentes et de m’améliorer avec ces nouveaux outils.
Déjà je vous montre ce que j’ai fait, pour le coup je suis fière de moi, je les adoooooore tellement que j’en ferai quelque chose, même si je ne sais pas encore quoi 😀
Je vous cache pas que j’ai plein d’idées en tête, notamment le design. Mais de formation autodidacte, je ne me sens tellement pas légitime dans ce domaine…
C’est mon frère qui est dans le développement web qui m’a dit « Mais tu sais dessiner, pourquoi ne pas te lancer en freelance dans le design, ou l’illustration, enfin tu peux en faire quelque chose ? »
Moi je passe mon temps à me comparer aux autres, et même si je sais que ce que je fais « n’est pas mal » et que je me débrouille, voire même parfois je m’autorise à dire que j’ai mon propre style. Il n’empêche que je ne vois pas comment je pourrais faire le métier de personnes qui ont fait des années d’études pour, je me sens tellement pas légitime. Et surtout il y a des milliards d’autres personnes qui ont bien plus de talents que moi, qui font des dessins bien plus « waouuuuw », avec des effets de dingues, des proportions à en faire rougir n’importe quel mannequin et des colo parfaitement maîtrisées.
J’avais pensé à ouvrir une boutique Etsy pour vendre quelques créations, essayer quelque chose en freelance ? Je suis complétement perdue à ce niveau.
Surtout que j’ai la chance d’avoir un métier plutôt stable, ce projet (qui prendrait des années, ça ne se ferait pas de suite hein, c’est à étaler sur au moins 4 ou 5 ans) du coup j’ai aussi peur de me lancer en me disant que je risque de tout perdre si ça ne fonctionne pas ou plus du jour au lendemain.
Ce que je ressens, je l’ai découvert dans une vidéo sur la chaîne youtube de Ectomorphe qui explique très bien la situation. Et je me suis dit « Mais cette fille qui a un style de dingue et de l’imagination de ouf se pose le même genre de questions, alors qu’elle dessine super bien selon moi et qu’elle a un talent de dingue, si elle-même se pose ce genre de question, je me sens encore moins à ma place ». En tout cas, je vous mets sa vidéo (avec son autorisation) car elle explique très bien ce qu’elle a appelle le « Syndrôme de l’imposteur »
Ma seule certitude pour le moment c’est que j’ai envie de continuer à dessiner dans mes sketchbook et à vous les montrer sur insta, à continuer à vous tourner des vidéos et des petits tuto à ma portée sur ma chaîne youtube et à continuer à m’entraîner avec ma vieille Wacom format A6 et mon photoshop. Pour la suite, on verra ce que ça donnera et où j’arriverais.
Et vous qu’en pensez-vous ? Vous êtes-vous déjà posé ce genre de questions ? Avez-vous déjà pensé à une reconversion professionnelle aussi radicale ? N’avez-vous pas eu peur du changement ?
De retour sur Youtube avec un Sketchbook tour !
Coucou les amis !
Ayé, me revoili voulou enfiiiiin sur Youtube et sur mon blog fraîchement refait.
Je vais faire bref, parce que j’ai peu de temps et que j’ai passé beaucoup de temps à tourner, monter la vidéo mais promis ! Je reviens très vite dans un prochain article où je vous parlerai un peu plus longuement. Je peux même vous spoil le prochain thème : je me suis remise au digital art, je vous en parlerai prochainement 😉
Allez, place à la vidéo, j’espère qu’elle vous plaira, et j’espère que ce sera la première d’une longue série fêtant mon retour !
Allez, des gros bisous à tous et à très très vite !
TUTO DESSIN ET AQUARELLE – Comment dessiner une plume ?
Coucou à tous !
Je vous ai écrit un article il y a quelques jours après un an d’absence (et oui, j’ai eu moi-même beaucoup de mal à y croire quand je m’en suis rendu compte la semaine dernière) et je vous disais que je vous présenterai ici toutes les vidéos publiées ces derniers mois sur youtube.
En parallèle de ces articles, je vous écrirai aussi (comme aujourd’hui) des articles concernant mes nouvelles vidéos ! C’est donc la semaine dernière que j’ai ressorti mes crayons et mes encres pour griffonner de nouveau sur mes feuilles.
Et voilà ce que ça a donné !
Le pas à pas de ce dessin est détaillé en vidéo, même s’il n’y a pas de voix off sur celle-ci. Le tuto est assez simple et je pense que vous n’aurez pas de difficultés à le reproduire 🙂
Il suffit de faire un croquis au crayon sans trop appuyer, de vaporiser de l’encre ou de l’aquarelle sur un morceau de plastique, puis de l’appliquer ainsi, ou comme moi dilué avec de l’eau sur la page pour un effet « aquarelle diffuse ». Ensuite, une fois que c’est sec, on repasse les contours au feutre noir et on ajoute des doodles.
Maintenant si vous voulez suivre le pas en pas en vidéo, rendez-vous juste en-dessous ! J’espère que la vidéo vous plaira car je prends beaucoup de plaisir à essayer de filmer des images sympas et agréables et je passe du temps sur le montage pour que le rendu final soit joli 😉
Je vous fais d’énormes bisous et je vous dis à très vite ! Bon samedi et bon weekend, patouillez-bien 😉
Découvrez mes favoris créatifs du moment [hiver 2016]
Coucou à tous !
J’inaugure aujourd’hui une nouvelle rubrique sur mon blog, celle des favoris du moment ! Ayant un blog créatif spécialisé dans les DIY et les loisirs créatifs, mes favoris seront donc des favoris créatifs !
Je vous les présenterai parfois sur le blog, parfois en vidéo youtube, en fonction du temps que j’aurai et de mes envies ^^
Voici donc mes favoris créatifs de cet hiver 2016 !
Ces derniers mois, j’ai énormément dessiné, j’ai peins à l’aquarelle et réalisé plein de doodles, alors il y aura pas mal de choses en rapport. Après tout, je tiens à vous présenter mes coups de cœur du moment, ce que j’utilise vraiment et régulièrement, alors ça restera forcément lié à ce qui m’inspire en ce moment.
1/ Mes aquarelles en godets Winsor & Newton
J’ai deux palettes d’aquarelles Winsor & Newton, mais je vais vous présenter la palette de poche. Justement car elle est petite, et donc transportable facilement en extérieur ou en voyage en la glissant dans une trousse, elle coûte peu chère et elle est parfaite pour débuter l’aquarelle avec du matériel de qualité.
Palette de 12 demi-godets Winsor & Newton, 15 euros sur Amazon
2/ Les Pen68 de Stabilo
Ce sont des feutres à base d’eau, de très bonne qualité que j’adore ! Déjà parce qu’ils possèdent une large gamme de couleurs, on peut les utiliser pour organiser son quotidien, décorer son agenda ou ses feuilles etc… Mais moi je les utilise comme une alternative aux aquarelles ! Et oui, on peut donner un sublime effet aquarelle avec ces feutres là (mais ça marche avec n’importe quels feutres à base d’eau), un simple pinceau et de l’eau. Regardez donc mon tuto vidéo du Rondoudou Galaxy et vous serez convaincus !
Lot de 30 feutres Pen68 sur Amazon, environ 23 euros (c’est le lot que je possède) mais vous pouvez également les trouver dans n’importe quelle grande surface.
3/ Carnet de voyage spécial aquarelle de la marque Moleskine
J’adooooore les carnets Moleskine, c’est limite une addiction pour moi (et malheureusement une addiction qui n’est pas donnée…). Mais ce petit carnet spécialement conçu pour les aquarelles est parfait, car il reste tout de même assez abordable, et est d’excellente qualité ! Il ne me quitte plus, pour peindre en extérieur notamment avec la mini palette Winsor & Newton c’est l’idéal ! Il mesure 9cm sur 14cm, et on peut peindre des 2 côtés des pages tellement elles sont épaisses (200g/m3) et surtout spécialement conçues pour recevoir de l’eau et de l’aquarelle.
Le format que je vous propose est le plus petit (et c’est celui que je possède) mais il existe également aux formats A5, A4 et A3.
Moleskine de voyage spécial aquarelle, sur le site officiel, environ 12 euros
4/ Pinceau à réservoir d’eau Pentel
J’adoooore utiliser ce pinceau et je trouve que de tous les pinceaux à réservoir d’eau, celui-ci est le meilleur. J’utilise en parallèle des pinceaux normaux (mais synthétiques !) avec de l’eau, mais en extérieur, en voyage ou si on n’a tout simplement pas envie de s’encombrer d’un gobelet d’eau, il est idéal !
J’en ai 2 : un acheté sur Amazon pour 5,99 euros, et un autre chez Cultura pour 5,99 euros.
5/ Les Pigma Micron Sakura
Ce sont juste mes feutres préférés pour faire les linearts, les croquis et les dessins tout simplement. Je les adore car ils résistent à l’eau pour l’aquarelle, aux feutres à alcool et sont disponible dans plusieurs tailles (et même plusieurs couleurs, j’ai d’ailleurs pour projet de m’acheter la série « sépia » un jour pour des linearts plus doux)
J’ai acheté mon set à Cultura pour une dizaine d’euros.
6/ La résine UV Padico
Je suis une dingue de bijoux en résine, vraiment j’adore ça mais genre beaucoup beaucoup ! Par contre, j’aime moins cette technique que je trouve laborieuse : il faut mélanger le composé A avec le B, touiller et mettre des gants, verser la préparation, attendre 48h, faire attention aux poussières etc… Un jour, je m’y remettrai, même si la technique m’agace, mais en attendant, j’ai trouvé un produit miracle ! C’est de la résine UV c’est à dire qu’on a juste à verser la quantité de produit nécessaire, à le mettre au soleil (ou sous lampe UV, mais je n’en ai pas, la lumière du jour suffit largement) et attendre 10 min à 1h en fonction du temps, et c’est tout ! Génial non ?
Le seul hic, c’est le prix… je n’en trouve que sur Amazon, 17 euros les 25g… Alors moi je trouve ça vraiment super cher ! Je l’économise à fond et je m’en sers pour de toutes petites créations. Pour ça que je vous dis qu’un jour je reviendrai quand même à notre bonne vieille résine en 2 flacons à préparer ^^
7/ Le vomi de licorne… pardon, le Wink Of Stella de Zig
Amoureux des licornes, poneys arc-en-ciel et paillettes, voici un INDISPENSABLE ! Je ne vous l’ai pas encore présenté en vidéo mais ça viendra (en ce moment je vous présente pas mal de nouveautés sur ma chaîne youtube et je veux pas vous noyer sous les nouveautés, alors je vous en parlerai en vidéo un peu plus tard). C’est genre LE truc que je commanderai direct dès que j’en ai plus !
C’est un stylo-pinceau, enfin un pinceau même, avec une réserve… et dedans il y a un liquide avec des micro-paillettes !! Je m’en sers pour repasser certains éléments sur mes dessins et les pailleter. ET J’ADOOOOORE CETTE CHOSE !
Je l’ai commandé sur Amazon il y a un an je crois, je ne me souviens plus du tout du prix ! La marque c’est Zig et le nom de ce pinceau c’est le Wink of stella, il y a plusieurs revendeurs sur Amazon alors je ne vous mets pas de lien, je vous laisserai regarder vous-même et choisir.
Attention par contre ! A la base, ce pinceau existe dans différentes couleurs pailletées, mais moi j’ai le transparent (ou clear). Ça suffit largement car quand on dessine, et qu’on repasse dessus, comme il est transparent on voit déjà la couleur dessous.
8/ Ma tablette lumineuse
C’est aussi un produit dont je ne vous ai jamais parlé, ni ici, ni sur youtube ni sur les réseaux sociaux. Si jamais ça vous intéresse, je vous en ferai une revue un jour peut-être (mais ce sera pas pour tout de suite par contre).
J’ai vraiment beaucoup de mal à dessiner proprement au crayon à papier. Quand je fais mes croquis, mes brouillons, ben ce sont des brouillons justement, je cherche mon trait, je gomme, je repasse, je fais plein de tests etc… et au final, la feuille à la fin, elle n’est plus très belle. Et même si je repasse au feutre noir et que je gomme, notamment pour les dessins complexes qui m’ont demandé pas mal de gommage/essais, au final il reste quand même des traces de crayons (la fameuse marque du crayon sur le papier)
Alors ce que je faisais avant, c’est que je décalquais sur une autre feuille en m’appuyant contre la fenêtre pour voir le dessin par transparence. C’est une très bonne technique que j’ai utilisée pendant longtemps. Mais quand on dessine de manière plus régulière, on a p’tete envie de se prendre un peu moins la tête et c’est pour ça que j’ai investis dans cette tablette lumineuse format A4 de la marque Huion (environ 45 euros sur Amazon).
La tablette a le même effet que la lumière de la fenêtre : on l’allume, on règle l’intensité de la lumière et on peut ensuite décalquer nos dessins par transparence. Bref, c’est beaucoup plus pratique et je peux enfin faire des brouillons bien cracra sans me soucier du rendu final héhé !
Et voilà pour mes favoris de cet hiver ! J’essaierai de vous faire des articles « favoris » régulièrement, mais sans dire que je le ferai une fois par mois ou une fois par trimestre. Ça dépendra vraiment de ce que je ferai, de ce que j’utiliserai et des produits que j’aurai à vous présenter. Par exemple, si je n’ai pas de nouveaux produits favoris pendant 6 mois, je ne vois pas l’intérêt de vous faire un article ^^
Allez, j’vous bise bise les amis ! Et comme d’habitude, si vous avez des questions à me poser, vous pouvez le faire en commentaire ^^
A bientôt !
TUTO # Dessiner un Rondoudou avec un fond « Galaxy » SANS AQUARELLE
Coucou à tous !
Aujourd’hui je vous présente un tuto que j’ai posté sur ma chaîne YouTube il y a quelques semaines et que j’adore ! Je me demande même si ce n’est pas mon tuto préféré sur ma chaîne ^^
Il y a plusieurs choses dans ce tuto : je vous montre comment dessiner un Pokémon Rondoudou, puis je vous apprends à peindre un fond Galaxy des plus réalistes. Tu n’as pas d’aquarelle à la maison ? Et bien ça tombe bien, car je n’utilise aucune aquarelle dans cette vidéo ! De simples feutres à base d’eau suffisent ! Et même si moi j’utilise des Pen68, en réalité, peu importe la marque tant qu’on a des feutres à base d’eau, un pinceau et de l’eau.
Vous verrez dans la vidéo que le Rondoudou est vraiment très facile à dessiner et à coloriser. Il faut juste faire une petite gymnastique cérébrale pour visualiser les lumières et les ombres et imaginer comment elles tombent sur le personnage (mais c’est un entraînement quotidien, et même moi je suis encore loiiiiin de maîtriser cela). Vous pouvez vous arrêter au Rondoudou, ou bien continuer avec la galaxie !
Pour la galaxie, le tuto devient un tout petit peu plus technique, mais c’est à vous de vous entraîner, de tester les mélange de couleurs, de maîtriser votre geste pour obtenir le rendu souhaité. Ça a l’air un peu compliqué, mais je vous assure que c’est à la portée de tous ! Et puis si vous ratez, est-ce un drame ? Et bien non, on recommence et en général on s’améliore ^^
Allez, j’ai assez parlé, je vous laisse avec le tuto et je vous retrouve plus bas pour la liste du matériel et les informations complémentaires.
Voici le matériel utilisé dans la vidéo :
– du papier spécial aquarelle (fortement recommandé, n’utilisez pas du simple papier sinon il gondolera et les couleurs s’étaleront mal sur la feuille qui risque en plus de pelucher, voire de se trouer…)
– un crayon et une gomme
– des feutres à base d’eau
– un pinceau et de l’eau (ou comme moi un pinceau à réservoir d’eau, le mien est de la marque Pentel, j’en possède 2 : un acheté sur Amazon, et un autre acheté chez Cultura, donc vous pouvez les trouver là ou bien dans des boutiques d’arts)
– un support plastique
– un Posca blanc ou un stylo gel blanc (mais si vous n’en possédez pas, vous pouvez simplement utiliser de la peinture blanche avec un fin pinceau ou même un cure-dent)
J’espère que ce tuto vous a plu ! N’hésitez pas à partager vos productions inspirées des miennes sur Instagram avec le hashtag #inspibytipi, je passe les regarder chaque jour et quand je peux, je vous laisse un petit mot ^^
Allez, bisous bisous, bonne semaine à tous et à très vite sur le blog !
Tuto dessin # Les doodles de Noël
Coucou à tous !
Voici mon nouveau tuto doodles et… c’est le spécial Noël ! Je suis heureuse de pouvoir enfin vous présenter la vidéo car vous étiez nombreux à l’attendre d’après vos commentaires sur mon Instagram ^^
Je n’ai pas fait la même erreur que la dernière fois, cette fois-ci je ne l’ai pas colorié avant de vous le mettre en ligne sur mon blog. Vous pourrez donc le télécharger et l’imprimer à la fin de cet article afin de le colorier ou de vous en inspirer pour vous aider à reproduire le tuto vidéo ^^
Il ne remplace pas le coloriage du mois de décembre que j’espère pouvoir vous proposer très vite (mais il faut que je le termine ^^)
Je vous laisse avec la vidéo et je vous retrouve un peu plus loin pour les explications complémentaires, à tout de suite !
Au niveau du matériel, une simple feuille et un stylo noir suffisent. Mais comme toujours, choisissez votre matériel avec soin : utilisez le papier et le feutre adaptés aux techniques de colorisation. Par exemple, choisissez un papier aquarelle ou au moins du 200g si vous voulez utiliser des aquarelles, prenez du papier bristol ou du papier layout spécial marqueurs si vous souhaitez utiliser des feutres à alcool etc…
Voici ma version de ce doodles si vous souhaitez l’imprimer (cliquez sur l’image ci-dessous) :
Et comme toujours, pensez à utiliser le hashtag #inspibytipi pour me montrer vos dessins, vos coloriages et toutes vos créations inspirées des miennes afin que je puisse les voir ^^
J’vous bisoute tous et j’vous dis à très vite sur le blog !
DIY # Apprenez à peindre des méduses à l’aquarelle
Coucou à tous !
Aujourd’hui, je vous propose un DIY dessin ! J’avais réalisé des aquarelles de méduses il y a quelques semaines et j’avais montré le résultat sur Instagram. Vous étiez quelques uns à me demander de vous réaliser le tuto en vidéo, et à vrai dire au départ je ne comptais pas le faire et je vais vous expliquer rapidement pourquoi.
A la base, quand je me suis lancée dans cette aquarelle, je n’étais même pas sure d’y arriver. Je voulais me lancer un défi, voir si, en sortant de ma zone de confort, j’étais capable de produire quelque chose d’intéressant et d’acceptable pour moi (oui je suis très exigeante avec moi-même :p)
Au final, j’ai réussi et j’étais tellement fière de montrer le résultat à mes abonnés chéris ! Sauf que vous m’avez demandé de vous les réaliser en tuto, bande de petits coquinous. Alors à la fois j’avais envie de vous faire plaisir et de vous apprendre à le faire, mais en même temps, j’avais tellement peu confiance ne moi et je me disais que ça devait être du pur hasard si j’avais réussi la première fois. Pour moi c’était impossible de le refaire une deuxième fois…
Bon je l’ai quand même tenté, et j’ai réussi ! Alors je suis tellement fière aujourd’hui de vous présenter ce tuto, quelques filles l’ont déjà reproduit et elles ont réussi de superbes méduses, parfois mieux réussies que les miennes. Je suis donc contente de voir que ce tuto vous a plu et qu’il est plus ou moins facile à reproduire.
Parce que je ne vais pas vous le cacher, ce tuto est plus complexe que ce que je vous propose d’habitude. Mais bon, je vous encourage à faire comme moi, à sortir de votre zone de confort et à vous lancer, même si vous n’êtes pas sûr d’y arriver. Après tout, vous n’avez rien à perdre ? Et puis vous verrez comme vous serez fier de vous une fois le travail terminé ! (et n’oubliez pas de partager tout ça avec moi sur les réseaux sociaux hein, j’ai créé le hashtag #inspibytipi spécialement pour ça ^^)
Allez allez, trêve de blabla et place au tuto ! Je vous retrouve plus bas pour la liste du matériel et les explications complémentaires :
Voici ce que j’ai utilisé dans ma vidéo :
1/ Des aquarelles en godet
J’utilise une palette Winsor et Newton de 24 couleurs. C’est une palette que j’adore car elle possède de nombreuses couleurs de qualité, et elle a 3 palettes pour travailler ses teintes, dont 2 amovibles. De nombreuses personnes m’ont demandé sur Insta et en commentaires sous ma vidéo d’où elle venait. Je l’ai achetée il y a très longtemps dans une boutique à Paris, mais je l’ai retrouvée sur Amazon si jamais elle vous intéresse ^^
Mais si vous ne possédez pas d’aquarelles et que vous ne souhaitez pas investir là-dedans, je vous propose une alternative hyper simple, pratique et peu coûteuse ! Et le top du top ? C’est que tout le monde en a à la maison, alors si vous souhaitez voir comment faire, c’est dans ma vidéo ci-dessous :
2/ Le pinceau
J’utilise un pinceau à reservoir d’eau de la marque Pentel (vous pouvez le trouver ici), c’est hyper pratique pour réaliser des aquarelles car on met de l’eau dans la réserve, et plus besoin de gobelet d’eau ! C’est génial si on veut peindre en extérieur sans s’encombrer (ou si on est très maladroit comme moi et qu’on ne veut pas renverser son gobelet d’eau…).
Mais ça reste un gadget dans le sens où ce n’est pas indispensable. Je suis consciente que le matériel en art, peinture et dessin coûte très très cher, c’est pour cela que je vous dis et répète que ce n’est pas indispensable : un simple pinceau et de l’eau suffisent largement à obtenir exactement le même résultat.
3/ Le papier
Alors là par contre je vais être un tout petit peu insistante, mais juste un peu c’est promis. Quand on fait de l’aquarelle, on travaille beaucoup, beaucoup, BEAUCOUP ses couleurs avec beaucoup, beaucoup, BEAUCOUP d’eau. Du papier simple va gondoler, faire des peluches, et pire, se trouer… Choisissez du papier spécial aquarelle pour éviter tous ces soucis. En plus, vous travaillerez plus facilement vos couleurs, vos dégradés. Peu importe la marque, il faut juste qu’il soit adapté à l’aquarelle. Je conseille souvent le 300g, mais depuis que j’ai mon mini Moleskine à aquarelles de voyage, j’ai un peu changé d’avis. Dans mon moleskine de voyage, le papier c’est du 200g et je n’ai pas trop de souci avec. Donc de préférence du 300g pour éviter tout problème (et si possible, il faut éviter les textures en stries), sinon du papier assez épais à 200g sera toujours mieux que du papier à imprimante ^^
4/ Le Posca blanc, ou autre…
J’ai terminé mon aquarelle en rajoutant des détails au Posca blanc. J’utilise un feutre à pointe fine (la plus fine possible) mais si vous n’en avez pas, pas de panique ! De la peinture acvrylique ou de la gouache, avec un pinceau fin feront très bien l’affaire. Mais le top du top je pense (enfin je n’ai pas encore testé, mais il faudra que je m’y mette un jour) c’est l’encre blanche style blanc de titane et une plume. Un jour j’investirai là-dedans (enfin quand j’aurais décidé à réaliser mes lines à la plume et à l’encre de chine) et je vous redirai si je pense toujours la même chose ou pas ^^
Voilà pour le matériel ! Si vous ne possédez pas exactement la même chose que moi, ce n’est pas grave du tout ! Vous pouvez même réaliser vos méduses à la peinture, aux feutres, bref, lancez-vous et testez des choses ! Du bon matériel, c’est bien on ne va pas le cacher, mais ce n’est pas le matériel qui fait le talent ! Alors on sort ses crayons, ses peintures, son matériel, et on s’entraîne ^^
J’vous fais des bisouilles à tous ! J’espère avoir été assez claire et complète mais si ce n’est pas le cas, je suis là pour vous répondre ^^
A très bientôt 😉