Aujourd’hui je vous propose un tuto vidéo qui va intéresser les personnes qui voudraient faire de belles colorisations de leurs dessins, avec du matériel peu coûteux. Vous allez voir qu’avec moins de 10 euros d’investissement, vous pourrez donner un effet aquarelle épatant avec vos crayons de couleur d’écolier !
Par exemple, j’ai acheté ces crayons « Evolution » en faisant mes courses en grande surface, et je les ai payés environ 2,80 euros ! Et ce ne sont pas les meilleurs pour coloriser, ça je vous l’assure !
Pourtant, en utilisant le produit « magique » que je vais vous présenter, j’ai pu réaliser de sublimes dégradés et une colo au top, regardez donc :
Ce produit magique, c’est tout simplement de l’essence minérale :
J’ai acheté mon flacon d’essence minérale sur Amazon et il m’a coûté 5 euros. Je pense que vous en trouverez forcément dans les boutiques d’arts, et peut-être même à Cultura. Le flacon est à environ 6 euros sur le site de Rougier & Plé (après à vous de chercher un petit peu je pense que vous pourrez trouver un petit flacon dans ces prix là ^^) Vous pouvez également en trouver sur le site de Scrapmalin.
Cette essence minérale est à utiliser avec des estompes (vous verrez comment dans la vidéo, je posterai le lien un peu plus bas dans l’article). Ça ne coute pas trop cher et vous en avez plusieurs dans un paquet, ce qui vous permettra de garder une pointe pour chaque couleur et ça vous évitera d’avoir à tailler vos estompes trop souvent.
Voici celles que je possède, commandées sur Amazon pour moins de 5 euros, avec en bonus une gomme mie de pain dans le lot : lot d’estompes sur Amazon
Et maintenant, place à la vidéo pour que vous puissiez comprendre la technique !
Simple non ? J’adore le rendu, et je vous rappelle que j’ai utilisé des crayons très bas de gamme, avec une mine limite plastique et des crayons difficilement utilisables (j’exagérais un peu quand je coloriais mal dans ma vidéo, pour vous montrer comment l’essence minérale atténuait les traces de crayons, mais c’est aussi parce qu’il était très désagréable de colorier avec ces crayons !)
Si vous possédez des crayons d’excellente qualité, le résultat sera encore plus waouw ! Et ça marche aussi avec les crayons aquarellables ^^
En tout cas, si vous avez des questions à me poser, n’hésitez pas à le faire en commentaire.
J’vous bise-bises et vous dis à très bientôt ! Bon weekend à tous !
Aujourd’hui, je vais vous parler des différents types d’aquarelles que je possède et que je présente dans ma dernière vidéo. Bien sûr, je ne possède pas toutes les aquarelles du monde, il existe bien des produits que je ne possède pas (et j’en parlerai un peu dans la fin de cet article). Mais aujourd’hui, nous allons nous concentrer uniquement sur ce que je possède (et j’en ai déjà pas mal n’est ce pas !) et ce que j’utilise et connais.
Avant de vous présenter en détails ces produits, je vais d’abord vous laisser visionner ma vidéo si ça n’a pas encore été fait (ce qui signifie que tu n’es pas abonné à ma chaîne YouTube et c’est dommage pour toi car tu loupes pleiiiin de trucs sympas ^^)
▲▼▲▼▲▼
Le matériel de base quand on veut faire de l’aquarelle, c’est tout simplement l’aquarelle en godets ou en tubes.
Je possède les deux. C’est sûr que j’utilise bien plus souvent les aquarelles en godets qu’en tubes, car je les trouve plus pratiques à utiliser, avec plein de nuances différentes. Cela dit, les aquarelles en tubes ont aussi leurs avantages : déjà on en a beaucoup plus et on peut les utiliser pour faire des dilutions à appliquer sur de grandes zones, ce qui économise nos petits godets. Ensuite on peut également s’en servir pour remplir les godets vides. Je n’ai jamais testé encore, mais d’après ce que j’ai lu, on peut ainsi recharger les godets, ou se fabriquer nos propres couleurs en godets à transporter en voyage par exemple.
Aquarelles en tubes
Aquarelle Winsor & Newton, boîte de 24 godets avec 2 palettes supplémentaires amovibles
Aquarelle Winsor & Newton, boîte de poche de 12 godets
Aquarelle Pébéo, boîte de 24 godets
Je possède 3 palettes d’aquarelles en godets. J’ai 2 Winsor & Newton, qui est juste ma marque préférée en matière d’aquarelles ! Je possède la palette à 24 couleurs, que j’ai achetée sur Paris il y a très longtemps pour 36 euros. Vous pouvez facilement la retrouver sur Amazon ou dans des boutiques d’arts. J’ai également la petite palette à 12 couleurs de Winsor & Newton, que j’utilise quand je suis en voyage ou loin de chez moi. Parce qu’elle est petite, on peut la mettre dans une trousse avec un crayon, une gomme, un pinceau et un feutre et elle est très complète ! Le seul point négatif de cette palette c’est qu’elle ne possède pas de couleur noire… Ils auraient pu, par exemple, virer le blanc et mettre du noir à la place… C’est pour ça que j’utilise en parallèle les tubes, avec un tube de noir en plus dans sa trousse, le problème est réglé !
J’avais aussi acheté une palette style carrousel de la marque Pébéo à Cultura il y a un moment. Je ne l’utilise plus trop d’ailleurs, et uniquement en art journal ou en toile, quand je patouille vraiment de trop et que je veux économiser mes Winsor & Newton. C’est de l’aquarelle fine, donc d’assez bonne qualité, il y a 24 couleurs, elle ne coûte pas trop chère et elle est parfaite pour débuter !
Où trouver ces boîtes d’aquarelle ? Aquarelle Winsor & Newton 24 godetssur Amazon (pour environ 42 euros) ou à Cultura (pour 49 euros) Aquarelle Winsor & Newton 12 godetssur Amazon (environ 15 euros) Aquarelle Pébéo 24 couleursà Cultura (environ 16 euros)
N’hésitez pas à vous rendre en boutiques d’arts, vous pourrez également y trouver ces palettes !
▲▼▲▼▲▼
Selon moi, il n’y a pas de règles en arts, on peut utiliser les aquarelles comme on veut : en préparant ses couleurs à part, en appliquant la couleur pure directement sur le papier etc… Mais moi j’aime préparer mes couleurs avant de peindre. En général, j’applique la couleur pure uniquement si je veux intensifier l’aquarelle. Le souci, c’est que les boîtes ont vite leur limite. Et même si j’adore les 2 palettes amovibles de ma palette 24 couleurs Winsor & Newton, j’avais besoin d’avoir une palette à part, dans laquelle je pouvais préparer mes couleurs en godets mais aussi mes aquarelles en tubes.
J’ai trouvé celle-ci sur Amazon pour environ 6 euros :
Palette pliable pour aquarelles
Je la trouve vraiment géniale, très pratique et peu chère. J’ai énormément de place pour préparer mes couleurs, poser mes pinceaux, et quand j’ai terminé, je laisse les couleurs sécher et je la referme. Je peux ensuite réactiver et réutiliser les couleurs en y ajoutant de l’eau.
▲▼▲▼▲▼
Je possède également des crayons aquarellables.
Crayons aquarellables Faber Castell, boîte de 36 couleurs
Je ne me souviens plus du tout où j’ai acheté cette boîte mais je la possède depuis très longtemps. Dans ma vidéo, je vous montre 2 façons de les utiliser. C’est vraiment très pratique pour débuter. D’ailleurs, quand j’ai commencé l’aquarelle, c’était avec ces crayons là, je ne possédais pas encore de palette.
Je ne sais pas du tout où vous pourrez trouver la même boîte que moi, je ne la retrouve pas sur Internet. Mais de manière générale, les crayons aquarellables de la marque Faber Castell sont d’excellente qualité et vous pourrez en trouver un peu partout, soit en boîte soit à l’unité. Vous pouvez commencer avec une petite boîte de 12 couleurs au départ, puis il suffit de compléter sa collection en achetant les crayons à l’unité. Je vous recommande également les crayons de la marque Derwent, c’est une très bonne marque, les pigments sont intenses et les couleurs éclatantes.
▲▼▲▼▲▼
Pastels aquarellables Nécoolor II
Depuis environ 2 ans, j’ai cette boîte de Neocolors II. Je me suis trompée dans ma vidéo, j’ai dit que je possédais une boîte de 12 alors qu’il y a 15 craies dans cette boîte. Ils sont absolument géniaux ! Très agréables à utiliser et à aquareller, très pigmentés, les Nécolors II (et le II est important, car les Nécolors I sont complétement différents et ne sont pas des aquarelles je crois) de la marque Caran d’Ache sont une valeur sure ! Les boîtes sont assez chères, c’est pour cela que j’avais pris cette petite boîte, mais sachez qu’il existe des boîtes énormes avec des couleurs complètement dingues ! En général, je ne les utilise pas vraiment pour coloriser mes dessins. Les Néocolors II, je les utilise plutôt pour réaliser mes fonds lorsque je peins des toiles ou que je travaille dans mon art journal, en appliquant une couche de gesso dessous pour faire ressortir les couleurs (et imperméabiliser mes toiles et mon art journal au passage)
J’avais acheté cette boîte de 15 pastels Nécolors II sur Amazon pour environ 20/25 euros.
▲▼▲▼▲▼
Ancêtre des Gélatos de Faber Castell (le modèle que je vous présente n’est plus trouvable, mais les Gélatos si)
Ces pastels gras en forme de rouge à lèvre sont assez rigolos à utiliser. Très pigmentés, je m’en sers surtout pour les toiles et le art journal, en appliquant la couleur puis en passant le pinceau dessus pour homogénéiser la couleur, réaliser des dégradés et faire des fonds sympas. Le modèle que je vous présente en vidéo est très vieux et n’existe plus je crois. Mais il me semble qu’ils ont été remplacés par les Gélatos de Faber Castell. Je ne les ai encore jamais testés mais je compte bien m’en acheter pour compléter ma collection de couleurs. Souvent utilisés en mixed media, ces Gélatos ont énormément de succès et sont difficilement trouvables en France. Je crois que vous pourrez en trouver sur Amazon et sur quelques sites de Scrapbooking, je vous laisse faire les recherches car je ne sais pas du tout où vous trouverez les boîtes au meilleur prix puisque je n’en possède pas encore.
▲▼▲▼▲▼
Si vous me suivez sur ma chaîne Youtube, vous savez alors que je vous ai proposé dessus une alternative aux aquarelles pour ceux qui n’en possèdent pas, qui aimeraient tester mais qui n’ont pas le budget ou ne sont pas sûrs d’aimer : les feutres à base d’eau.
Feutres pen68 de la marque Stabilo
J’ai acheté mon assortiment sur Amazon, mais vous pouvez très facilement les trouver en grande surface. Je ne vous mets pas de lien car en réalité, vous n’êtes même pas obligés d’acheter des pen68 pour que ça marche. N’importe quel feutre à base d’eau (donc n’importe quel feutre d’écolier ou que vous trouverez à la maison, à condition qu’il soit à base d’eau, c’est à dire pas de feutres à alcool ou de marqueurs) fera l’affaire !
Je vous montre rapidement comment les utiliser dans ma vidéo, mais sachez que j’ai réalisé une vidéo assez sympa où je vous apprends à réaliser une aquarelle et un effet « galaxie » avec ce genre de feutres :
Je vous propose également une vidéo où je vous apprends à réaliser des fonds sympas pour vos cartes avec des feutres à base d’eau :
Ainsi, même si vous ne possédez pas (ou en pas encore) de vraies aquarelles, vous pourrez quand même tester et vous lancer avec des feutres, un pinceau et de l’eau !
▲▼▲▼▲▼
En parlant de pinceaux, voici ceux que j’utilise et que j’adore :
Le premier ne me quitte jamais ! J’en ai 2 d’ailleurs, de manière à en garder un chez moi, et un lorsque je suis en déplacement (avec ma mini palette à 12 godets) : c’est le pinceau à réservoir d’eau Pentel, que vous pourrez trouver sur Amazon pour environ 5 ou 6 euros. Vous pouvez également l’acheter à Cultura au même prix.
Même si ce pinceau est vraiment extra, très pratique puisque l’eau se recharge dans le pinceau et on peut se passer du gobelet d’eau, il n’est pas indispensable. Quand on débute on a déjà beaucoup de choses à acheter, ou tout simplement pas le budget. Je vous garantie qu’un simple pinceau suffit largement, pas besoin d’investir dans ce genre de gadget.
J’ai acheté ces 4 pinceaux dans une boutique d’arts, et ma condition était celle-ci (et j’étais intransigeante là-dessus) : je refuse un pinceau en poils d’animaux ou avec un manche qui contient une source animale (genre plume). Il me fallait absolument des pinceaux complétement synthétiques, et ceux que vous pouvez observer sur la photo, de la marque Dalbe, étaient les seuls que le vendeur possédait.
Les 4 pinceaux ont coûté moins de 7 euros, et je les utilise tous les 4 (notamment les petits pour plus de précision). Ils sont très abordables niveau prix. Vous pouvez les trouver directement sur la boutique en ligne Dalbe ici, ou bien dans les boutiques d’arts. Vous avez sur le site notamment un pack de 8 pinceaux à moins de 9 euros, donc c’est encore plus avantageux que ma petite boutique d’arts.
Mais attention, tous les pinceaux Dalbe ne sont pas forcément synthétiques ! Il faut savoir que le martre et le petit gris notamment ne sont pas juste des noms de pinceaux, mais bien des animaux ! Alors si cette cause vous tient à cœur comme moi, pensez aux pinceaux synthétiques ^^
▲▼▲▼▲▼
Et voilà pour les différents types d’aquarelles que je possède et l’utilisation que j’en fais. N’hésitez pas à me poser vos questions en commentaire si je n’ai pas été assez claire, à me proposer d’autres produits que je ne connais pas. Par exemple, je ne possède pas du tout de feutres aquarellables, mais j’en achèterai peut-être un jour… On m’a parlé de ceux de la marque Winsor & Newton sur Instagram, j’en achèterai peut-être un jour (et si c’est le cas, je vous en reparlerai en vidéo et ici !)
Sur ce j’vous bisoute bisoute et j’vous dis à très bientôt les amis !
Aujourd’hui je vous présente un tuto que j’ai posté sur ma chaîne YouTube il y a quelques semaines et que j’adore ! Je me demande même si ce n’est pas mon tuto préféré sur ma chaîne ^^
Il y a plusieurs choses dans ce tuto : je vous montre comment dessiner un Pokémon Rondoudou, puis je vous apprends à peindre un fond Galaxydes plus réalistes. Tu n’as pas d’aquarelle à la maison ? Et bien ça tombe bien, car je n’utilise aucune aquarelle dans cette vidéo ! De simples feutres à base d’eau suffisent ! Et même si moi j’utilise des Pen68, en réalité, peu importe la marque tant qu’on a des feutres à base d’eau, un pinceau et de l’eau.
Vous verrez dans la vidéo que le Rondoudou est vraiment très facile à dessiner et à coloriser. Il faut juste faire une petite gymnastique cérébrale pour visualiser les lumières et les ombres et imaginer comment elles tombent sur le personnage (mais c’est un entraînement quotidien, et même moi je suis encore loiiiiin de maîtriser cela). Vous pouvez vous arrêter au Rondoudou, ou bien continuer avec la galaxie !
Pour la galaxie, le tuto devient un tout petit peu plus technique, mais c’est à vous de vous entraîner, de tester les mélange de couleurs, de maîtriser votre geste pour obtenir le rendu souhaité. Ça a l’air un peu compliqué, mais je vous assure que c’est à la portée de tous ! Et puis si vous ratez, est-ce un drame ? Et bien non, on recommence et en général on s’améliore ^^
Allez, j’ai assez parlé, je vous laisse avec le tuto et je vous retrouve plus bas pour la liste du matériel et les informations complémentaires.
Voici le matériel utilisé dans la vidéo :
– du papier spécial aquarelle (fortement recommandé, n’utilisez pas du simple papier sinon il gondolera et les couleurs s’étaleront mal sur la feuille qui risque en plus de pelucher, voire de se trouer…)
– un crayon et une gomme
– des feutres à base d’eau
– un pinceau et de l’eau (ou comme moi un pinceau à réservoir d’eau, le mien est de la marque Pentel, j’en possède 2 : un acheté sur Amazon, et un autre acheté chez Cultura, donc vous pouvez les trouver là ou bien dans des boutiques d’arts)
– un support plastique
– un Posca blanc ou un stylo gel blanc (mais si vous n’en possédez pas, vous pouvez simplement utiliser de la peinture blanche avec un fin pinceau ou même un cure-dent)
J’espère que ce tuto vous a plu ! N’hésitez pas à partager vos productions inspirées des miennes sur Instagram avec le hashtag #inspibytipi, je passe les regarder chaque jour et quand je peux, je vous laisse un petit mot ^^
Allez, bisous bisous, bonne semaine à tous et à très vite sur le blog !
Voici mon nouveau tuto doodles et… c’est le spécial Noël ! Je suis heureuse de pouvoir enfin vous présenter la vidéo car vous étiez nombreux à l’attendre d’après vos commentaires sur mon Instagram ^^
Je n’ai pas fait la même erreur que la dernière fois, cette fois-ci je ne l’ai pas colorié avant de vous le mettre en ligne sur mon blog. Vous pourrez donc le télécharger et l’imprimer à la fin de cet article afin de le colorier ou de vous en inspirer pour vous aider à reproduire le tuto vidéo ^^
Il ne remplace pas le coloriage du mois de décembre que j’espère pouvoir vous proposer très vite (mais il faut que je le termine ^^)
Je vous laisse avec la vidéo et je vous retrouve un peu plus loin pour les explications complémentaires, à tout de suite !
Au niveau du matériel, une simple feuille et un stylo noir suffisent. Mais comme toujours, choisissez votre matériel avec soin : utilisez le papier et le feutre adaptés aux techniques de colorisation. Par exemple, choisissez un papier aquarelle ou au moins du 200g si vous voulez utiliser des aquarelles, prenez du papier bristol ou du papier layout spécial marqueurs si vous souhaitez utiliser des feutres à alcool etc…
Voici ma version de ce doodles si vous souhaitez l’imprimer (cliquez sur l’image ci-dessous) :
Et comme toujours, pensez à utiliser le hashtag #inspibytipi pour me montrer vos dessins, vos coloriages et toutes vos créations inspirées des miennes afin que je puisse les voir ^^
J’vous bisoute tous et j’vous dis à très vite sur le blog !
Aujourd’hui je vous propose de décorer vos photos pour votre blog ou Instagram avec un effet de faux masking tape grâce au logiciel Photoshop.
Il s’agit d’un tuto vidéo dans lequel j’utilise Photoshop, mais je suis consciente qu’il est payant et que tout le monde ne le possède pas… Cela dit, si vous possédez un logiciel qui gère différents calques, les opacités des calques, alors vous pourrez le reproduire également.
Je ne le connais pas bien, mais je sais que le logiciel gratuit The Gimp est une très bonne alternative au logiciel Photoshop. Vous pourrez à peu près tout reproduire avec, il vous suffit juste de vous entraîner un peu pour retrouver les différentes options.
Une abonnée sur Instagram a réalisé ce tuto en utilisant le logiciel Photofiltre, qui est gratuit également. Il gère les calques et les opacités et elle a pu réaliser cet effet sans aucun souci ! D’après mes souvenirs, je crois aussi que Photofiltre est très simple d’utilisation ^^
En tout cas, n’hésitez pas à me faire part de vos avis et retours sur les différents logiciels que vous utilisez afin que je puisse compléter la liste dans cet article pour aider les autres personnes, merci à vous 😉
C’est aussi avec la technique que je vous présente dans ma vidéo que j’ai réalisé cet effet sur mon calendrier (ceci est la miniature de mon article précédent où vous pourrez télécharger le calendrier de décembre), j’ai juste décoré mon scotch avec des bandes blanches en plus par rapport à la vidéo. Vous pourrez également ajouter des points, des rayures etc… Une fois la technique maîtrisée, vous serez libre de décorer toutes vos photos à votre convenance ^^
Allez, sans plus tarder, place au tuto ! On se retrouve juste après…
C’est la première fois que je filme ce genre de vidéos, alors n’hésitez pas à me faire part de vos suggestions en commentaires 😉
J’aime beaucoup cette technique, que j’utilise assez souvent. Je la trouve simple, rapide mais hyper sympa. Alors j’espère que cette astuce vous servira également
J’vous bisoute fort ! Et j’vous dis à très vite sur le blog ^^
Le voici le voilààà, le calendrier de décembre ! Il s’est mis aux couleurs de Noël spécialement pour l’occasion ! Pour le moment, j’ai gardé la même apparence que celui du mois dernier, mais n’hésitez pas à me faire part de vos suggestions et de vos demandes, que je puisse vraiment le personnaliser en fonction de vos goûts (dans la mesure du possible bien sûr, il faut que je puisse contenter tout le monde avec un seul calendrier)
Je suis finalement restée sur le format « portrait » que je préfère, mais si vous souhaitez que j’en propose un au format « paysage » en plus la prochaine fois, dites-le moi 😉
Pour le télécharger, c’est simple : il suffit juste de cliquer sur l’image du calendrier ci-dessous, puis de l’imprimer ! Facile, non ?
En tout cas, j’espère vraiment qu’il vous plaira ^^
En attendant de vous retrouver sur le blog, je vous bisoute tout plein et je vous dis à très vite ! Bonne semaine à tous 🙂
Aujourd’hui, je vous propose un DIY dessin ! J’avais réalisé des aquarelles de méduses il y a quelques semaines et j’avais montré le résultat sur Instagram. Vous étiez quelques uns à me demander de vous réaliser le tuto en vidéo, et à vrai dire au départ je ne comptais pas le faire et je vais vous expliquer rapidement pourquoi.
A la base, quand je me suis lancée dans cette aquarelle, je n’étais même pas sure d’y arriver. Je voulais me lancer un défi, voir si, en sortant de ma zone de confort, j’étais capable de produire quelque chose d’intéressant et d’acceptable pour moi (oui je suis très exigeante avec moi-même :p)
Au final, j’ai réussi et j’étais tellement fière de montrer le résultat à mes abonnés chéris ! Sauf que vous m’avez demandé de vous les réaliser en tuto, bande de petits coquinous. Alors à la fois j’avais envie de vous faire plaisir et de vous apprendre à le faire, mais en même temps, j’avais tellement peu confiance ne moi et je me disais que ça devait être du pur hasard si j’avais réussi la première fois. Pour moi c’était impossible de le refaire une deuxième fois…
Bon je l’ai quand même tenté, et j’ai réussi ! Alors je suis tellement fière aujourd’hui de vous présenter ce tuto, quelques filles l’ont déjà reproduit et elles ont réussi de superbes méduses, parfois mieux réussies que les miennes. Je suis donc contente de voir que ce tuto vous a plu et qu’il est plus ou moins facile à reproduire.
Parce que je ne vais pas vous le cacher, ce tuto est plus complexe que ce que je vous propose d’habitude. Mais bon, je vous encourage à faire comme moi, à sortir de votre zone de confort et à vous lancer, même si vous n’êtes pas sûr d’y arriver. Après tout, vous n’avez rien à perdre ? Et puis vous verrez comme vous serez fier de vous une fois le travail terminé ! (et n’oubliez pas de partager tout ça avec moi sur les réseaux sociaux hein, j’ai créé le hashtag #inspibytipi spécialement pour ça ^^)
Allez allez, trêve de blabla et place au tuto ! Je vous retrouve plus bas pour la liste du matériel et les explications complémentaires :
Voici ce que j’ai utilisé dans ma vidéo :
1/ Des aquarelles en godet
J’utilise une palette Winsor et Newton de 24 couleurs. C’est une palette que j’adore car elle possède de nombreuses couleurs de qualité, et elle a 3 palettes pour travailler ses teintes, dont 2 amovibles. De nombreuses personnes m’ont demandé sur Insta et en commentaires sous ma vidéo d’où elle venait. Je l’ai achetée il y a très longtemps dans une boutique à Paris, mais je l’ai retrouvée sur Amazon si jamais elle vous intéresse ^^
Mais si vous ne possédez pas d’aquarelles et que vous ne souhaitez pas investir là-dedans, je vous propose une alternative hyper simple, pratique et peu coûteuse ! Et le top du top ? C’est que tout le monde en a à la maison, alors si vous souhaitez voir comment faire, c’est dans ma vidéo ci-dessous :
2/ Le pinceau
J’utilise un pinceau à reservoir d’eau de la marque Pentel (vous pouvez le trouver ici), c’est hyper pratique pour réaliser des aquarelles car on met de l’eau dans la réserve, et plus besoin de gobelet d’eau ! C’est génial si on veut peindre en extérieur sans s’encombrer (ou si on est très maladroit comme moi et qu’on ne veut pas renverser son gobelet d’eau…).
Mais ça reste un gadget dans le sens où ce n’est pas indispensable. Je suis consciente que le matériel en art, peinture et dessin coûte très très cher, c’est pour cela que je vous dis et répète que ce n’est pas indispensable : un simple pinceau et de l’eau suffisent largement à obtenir exactement le même résultat.
3/ Le papier
Alors là par contre je vais être un tout petit peu insistante, mais juste un peu c’est promis. Quand on fait de l’aquarelle, on travaille beaucoup, beaucoup, BEAUCOUP ses couleurs avec beaucoup, beaucoup, BEAUCOUP d’eau. Du papier simple va gondoler, faire des peluches, et pire, se trouer… Choisissez du papier spécial aquarelle pour éviter tous ces soucis. En plus, vous travaillerez plus facilement vos couleurs, vos dégradés. Peu importe la marque, il faut juste qu’il soit adapté à l’aquarelle. Je conseille souvent le 300g, mais depuis que j’ai mon mini Moleskine à aquarelles de voyage, j’ai un peu changé d’avis. Dans mon moleskine de voyage, le papier c’est du 200g et je n’ai pas trop de souci avec. Donc de préférence du 300g pour éviter tout problème (et si possible, il faut éviter les textures en stries), sinon du papier assez épais à 200g sera toujours mieux que du papier à imprimante ^^
4/ Le Posca blanc, ou autre…
J’ai terminé mon aquarelle en rajoutant des détails au Posca blanc. J’utilise un feutre à pointe fine (la plus fine possible) mais si vous n’en avez pas, pas de panique ! De la peinture acvrylique ou de la gouache, avec un pinceau fin feront très bien l’affaire. Mais le top du top je pense (enfin je n’ai pas encore testé, mais il faudra que je m’y mette un jour) c’est l’encre blanche style blanc de titane et une plume. Un jour j’investirai là-dedans (enfin quand j’aurais décidé à réaliser mes lines à la plume et à l’encre de chine) et je vous redirai si je pense toujours la même chose ou pas ^^
Voilà pour le matériel ! Si vous ne possédez pas exactement la même chose que moi, ce n’est pas grave du tout ! Vous pouvez même réaliser vos méduses à la peinture, aux feutres, bref, lancez-vous et testez des choses ! Du bon matériel, c’est bien on ne va pas le cacher, mais ce n’est pas le matériel qui fait le talent ! Alors on sort ses crayons, ses peintures, son matériel, et on s’entraîne ^^
J’vous fais des bisouilles à tous ! J’espère avoir été assez claire et complète mais si ce n’est pas le cas, je suis là pour vous répondre ^^
Vous pensiez qu’il n’arriverait jamais hein ? Et bien siiii le voilà ! Le coloriage doodles des P’tits Rageux Ragenstein ! Comme nous sommes le 31 octobre, et que c’est la fête de Halloween alors j’ai décidé de vous dessiner des doodles de Halloween ^^
Je me suis beaucoup amusée à le dessiner, je me suis d’ailleurs filmée en train de le colorier, ça peut vous donner des idées ^^
J’espère en tout cas qu’il vous plaira ! Pour le télécharger, il suffit de cliquer sur l’image ci-dessous :
Je vais procéder différemment pour le mois prochain. Je voudrais vous faire un coloriage spécial Noël, mais je trouve qu’il est trop tôt pour le poster fin novembre… Alors je vais poster mes coloriages des P’tits Rageux plutôt au milieu du mois, comme ça vous aurez le coloriage de novembre dans une quinzaine de jours, et celui de Noël mi-décembre. Elle est pas belle la vie ?
Comme toujours, n’hésitez pas à me montrer vos coloriages ou toutes vos créations inspirées des miennes en utilisant le hashtag #inspibytipi sur Instagram ^^
Sur ce, j’vous bises-bises et je vous dis à très bientôt sur le blog !
Je n’ai pas réussi à vous préparer le calendrier du mois d’octobre (et j’en suis désolée) mais j’ai terminé juste à temps celui du mois de novembre !
Je l’ai un peu modifié par rapport à celui du mois de septembre. Je l’ai disposé au format portrait cette fois, car je trouve ce format bien plus pratique pour ranger le calendrier. Dites-moi en commentaire quel format vous préférez (format portrait comme ici, ou format paysage comme en septembre ?), peut-être que la prochaine fois je vous proposerai les 2 si vous êtes intéressés par les 2 formats.
J’ai aussi modifié les bulles autour du calendrier. En septembre, je vous proposais une simple to do list, qui prenait bien trop de place sur la page. Ce mois-ci, vous avez toujours la to do list, avec en plus une bulle pour les notes diverses et variées ainsi qu’une troisième bulle en haut pour pouvoir y noter les idées qui vous passent par la tête ^^
Je l’ai préparé au dernier moment, mais j’ai noté plein d’idées pour le calendrier de décembre. Je crois bien que je vous proposerai un calendrier en 2 pages le mois prochain, mais je ne vous en dis pas plus !
En tout cas, si vous souhaitez que j’ajoute des choses particulières, n’hésitez pas à m’en faire part en commentaires ^^
Pour télécharger le calendrier du mois de novembre, il suffit de cliquer sur l’image du calendrier ci-dessous :
Voilà, vous n’avez plus qu’à l’imprimer, à l’accrocher ou à le ranger dans votre classeur préféré ^^
J’espère vraiment qu’il vous plaira ! Encore une fois, je continue à apprendre de nouvelles choses sur mes logiciels et j’essaie de m’améliorer de calendrier en calendrier 😉
J’vous bises-bises sur vos têtes, et je vous dis à très vite sur le blog !
J’espère que vous allez bien depuis tout ce temps. Et oui, je suis désolée d’avoir déserté le blog depuis quelques semaines mais je pensais à vous très fort ! Je me suis juste mal organisée avec le boulot, alors j’espère faire mieux dès la rentrée ^^
En tout cas, je suis restée régulière sur ma chaîne YouTube (c’est pour ça qu’il ne faut pas hésiter à vous y abonner) et je vous y propose 2 DIY très différents pour Halloween : une vidéo qui vous apprend à dessiner des doodles kawaii sur le thème de Halloween, et une autre où je vous apprends à modeler un Mr Jack Skellington en fimo pour en faire un porte-clés.
Donc dans le premier DIY, il faudra très peu de choses : des feutres noirs, une feuille de papier (à choisir en fonction de ce que vous utiliserez pour la colorisation : papier aquarelle pour l’aquarelle, bristol pour les feutres à alcool, simple feuille etc…) et de la couleur !
De nombreuses personnes ont partagé leur dessin inspiré du mien sur Instagram avec le hashtag #inspibytipi et j’ai pris beaucoup de plaisir à les regarder ! Encore merci à vous tous ^^
Le second DIY est un tuto fimo : je vous apprends à modeler un Jack Skellington tout articulé à monter en porte-clés. Il vous faudra uniquement de la fimo noire et blanche (j’ai remplacé la fimo blanche par de la phosphorescente pour que la tête brille dans le noir mais ce n’est pas du tout obligatoire), de la peinture acrylique noire et blanche, des clous à tête plate, des anneaux et un support de porte-clés. La réalisation n’est pas compliquée du tout, comme vous pouvez le voir dans ma vidéo…
Et voilà, vous avez maintenant 2 idées de bricolage à faire pour Halloween ! A vous de voir si vous souhaitez en réaliser un ou les 2. N’hésitez pas à partager vos réalisations sur Instagram en utilisant le hashtag #inspibytipi et à me suivre sur mon Instagram d’ailleurs, je poste très régulièrement des photos dessus et c’est surtout par ce réseau social que je vous communique des infos me concernant ^^
Allez, j’vous bises-bises sur vos têtes et je vous dis à très vite sur le blog ! Joyeux Halloween à tous !
